Pedro Alberto Cruz, Consejero de Cultura y Turismo de la Región de Murcia, publicó el pasado sábado 7 de noviembre, en el diario La Razón, una critica de nuestro espectáculo TARTUFO, con motivo de la presentación del mismo en el Festival Internacional de Teatro Iberoamericano de Cádiz.
El seguimiento que ha realizado de los espectáculos de la compañía en los últimos años, le ha permitido realizar esta lúcida y contundente reflexión estética sobre el trabajo de Alquibla y de su director.
Queremos expresarle nuestro más sincero agradecimiento
Alquibla Teatro

TARTUFO

La Razón, sábado, 7 de noviembre de 2009
Pedro Alberto Cruz Sánchez

El pasado 26 de octubre, y dentro del programa de la edición de este año del Festival Iberoamericano de Cádiz, la compañía murciana Alquibla Teatro presentó el trabajo elegido para conmemorar su 25 aniversario: el Tartufo, de Molière. Desde sus primeros trabajos, Alquibla –y, más concretamente, su director, Antonio Saura- ha pretendido desenvolverse en una fina línea que constituye la quintaesencia de la modernidad española: la de una <<vanguardia transitiva>>, en virtud de la cual el lenguaje clásico se <<pervierte>> mediante su proyección en el presente, y la actualidad se muestra porosa a las enseñanzas de la tradición. Lo que Saura ha propuesto, desde el inicio de su producción, allá por 1984, es un diálogo entre el presente y el pasado, que ponga en crisis la compartimentación estricta y maniquea entre vanguardia y tradición. Naturalmente, esta ausencia de decantación conlleva que la no existencia de un público potencial definido para las propuestas de Alquibla, y, por ende, la localización de éstas en una tierra de nadie lo suficientemente valiente como para resultar, por momentos, incómoda e inasible.
            Tartufo –toda vez que se han trazado los límites del marco de comprensión en el que hay que interpretar el lenguaje de Alquibla- no supone sino una constatación avanzada y radical de este deslindamiento de lo experimental y lo clásico que se acaba de exponer. La apuesta explícita por una estructura narrativa clásica se ve constantemente (auto)cuestionada por una concepción un tanto <<gamberra>> del texto de Molière, que conduce a Saura a situar el desenvolvimiento del relato en el terreno y la situación que más le place: la del continuo desbordamiento de las expectativas que el propio clasicismo pudiera levantar en el espectador, por medio de operaciones de <<saturación>> lingüística y expresiva de las diferentes escenas. Es esta la causa por la que las referencias a la comedia musical, el vodevil, el teatro del absurdo, la sátira política, e incluso el kitsch se superponen al soporte clásico a modo de <<suplementos discursivos>>, que terminan por colmatar el marco de referencia inicial, hasta pervertirlo de un modo definitivo. Este ejercicio de saturación de lo clásico por lo contemporáneo que distingue la labor de Saura resulta, en su concepción global, mucho más efectivo a la hora de cuestionar la vigencia de determinados códigos de representación, en la medida en que supone dar cuerpo a una crítica que se realiza <<desde dentro>>, desde el conocimiento profundo e irrenunciable del objeto de reflexión.

UNA SOCIDAD “TARTÚFICA”

Diario de Cádiz, miércoles, 28 de octubre de 2009

Désirée Ortega Cepa

Comedia no es sinónimo de cómico, sino que dentro del arte dramático, con sus retratos de los defectos y afectos de la vida cotidiana, es el mejor espejo frente a la naturaleza. Así viene reflejado, y nunca mejor dicho, en el espacio escénico de esta propuesta del texto de Molière, con tres grandes lunas con marco dorado que copan el escenario. Brillantes y ostentosos pero no pulidos, los espejos devuelven una imagen difusa de los personajes, como sombras de colores que los acompañan, y los convierten también en elementos escenográficos. La versión tiene la agilidad del lenguaje actual, aunque mantiene giros y expresiones que nos recuerdan que se trata de un texto clásico, como una casa moderna donde guardamos como oro en paño los muebles de caoba de la abuela. Los actores nos la presentan adecuadamente matizada y sus interpretaciones son coherentes con la caricatura de sus personajes, aunque algunos difieran de la idea previa que cada uno pudiera tener por ser una obra conocida, leída y estudiada de antemano. Sin embargo, algún condimento falta en este plato para que sea de carta y no de menú. Quizá no  baste en el caso de los clásicos, con vestirlos a imagen y semejanza de nuestra moda; quizás no sea suficiente con reconocer que siguen vigentes muchas de las situaciones que presenta la obra, pues hoy sí tenemos suficientes canales para criticarlas. Quizá lo que nos falta se otro Molière, que sea capaz de coger por los cuernos el toro de lo políticamente correcto de esta sociedad que sigue siendo “tartúfica”